Chants populaires de tradition orale de l’Arc latin et percussions ibériques

avec Adeline Guéret

Pour cet atelier, pas de niveau pré-requis !  Que tu chantes depuis 50 ans ou depuis 5 minutes, bienvenue ! Que tu n’aies jamais goûté au plaisir innommable de taper sur un tambour ou que tu pratiques déjà une percussion : bienvenue !

Une seule condition : avoir envie de chanter ET de jouer des percussions (pas simultanément, t’inquiète, on y va tranquille… sauf si tu veux justement bosser la coordination !

Initiation aux instruments traditionnels, comme le pandero cuadrado, la pandereta, l’almirez et les conchas (coquillages) et percussions corporelles.
Les répertoires proposés sont des répertoires de chants et musiques populaires de tradition orale de l’Arc latin : Italie, Occitanie et Péninsule ibérique. 

Ces répertoires sont issus du patrimoine commun, ils appartiennent à tou·tes et racontent des veines de notre histoire humaine et sociale : chants de lutte, chants des usines, chants de travail, chants de moissons… mais aussi des chants pour célébrer des passages de saison, pour danser, fêter un événement ou célébrer son amour. 
Si notre premier objectif est celui de "faire de la musique ensemble et faire chœur ensemble", notre projet a aussi pour but de contribuer à diffuser ces histoires. C’est dans l’état d’esprit du chant populaire que nous chantons : un chant et une musique réalisés "par et pour la communauté". 
Ces répertoires ont une fonction sociale, par définition ils se pratiquent dans le contexte où ils ont été créés. Ils n’étaient donc pas pensés pour être joués sur une scène avec un public qui écoute ou dans une salle de "classe". Cependant, j’ai fait le choix, comme tant d’autres "passeur.es", de les transmettre et de partager le plaisir à les jouer…. Et de saisir l’occasion de continuer à faire résonner des langues dites "minoritaires" comme l’occitan, le catalan, le galicien, le salentino...
J’ai à cœur de diriger cet atelier selon un équilibre qui allie le bon fonctionnement technique et artistique, tout en gardant pour objectif central la convivialité et la qualité des relations humaines. 
Nous jouons ensemble, en étant conscient·es que la construction collective, la qualité de l’aventure humaine est au moins aussi importante que le rendu artistique. 
Le travail vocal et instrumental se focalise sur deux aspects : la précision mélodique, polyphonique, polyrythmique et la précision de l’interprétation, c’est-à-dire, un travail d’incarnation de ce qui est raconté dans ces répertoires. 
Les morceaux sont transmis avec patience et l’apprentissage s’adapte au niveau de chacun.e. 

Le corps, la voix et le rythme : 
    • Prendre le temps de faire vibrer nos voix et nos corps seront la base fondamentale de ces jours d’exploration. 
    • Transmission de quelques notions de techniques vocales : préparation corporelle, mise en voix, posture, respiration, appuis et soutien, placement de la voix, timbre, résonance. 
    • Un focus sur l’interprétation et l’incarnation des chants. 
    • Focus sur le lien entre le corps et le rythme pour aborder les polyrythmies de chaque morceau